| 提要 | 本文以石谿於一六六三年十月所作的＜報恩寺圖＞為主題，分析其藝術內容形式，以及探討石谿如何根據實景客體「報恩寺」，創作成藝術本體＜報恩寺＞的主要因素。然後根據此主體創作的模式及方法，製作具有傳統精神內涵，以「實景」為出發的「繪畫作品」，實踐筆者「以古為新」的創作目標。
全文共分五章：
第一章，緒論：說明本文之研究動機及目的，有關石谿的研究文獻，及石谿生平略述。
第二章，＜報恩寺圖＞的內容與形式分析：敘述畫面上呈現的圖象內容，應用的繪畫形式，款題的內，書法的風格等。
第三章，＜報恩寺圖＞的創作淵源：敘述＜報恩寺圖＞的藝術形式受了沈周、吳鎮、黃公望、王蒙等的具體影響。並承襲了心學及非物質性描繪的繪畫特徵。
第四章，石谿作畫目的與＜報恩寺圖＞的表現意圖：敘述石谿以筆墨作佛事的功用，及針對「報恩寺」的內在精神，發出其「廓爾無私，自強不息」的超俗性意會。
第五章，結論：說明「報恩寺」與＜報恩寺圖＞之間的非形似描寫，是建立在「自我修行」、「利益眾生」的超俗性繪畫功能。
透過上述研究，本論文得到兩項結果：（一）藝術品的價值源自創作者個人內心獨特的體悟。自然界的一切都在生、老、病、死的無情循環中，對於個人來說，一切存在都是非真實的，只有藝術家自己的生命體驗才是最可貴，唯有把握個人的存在價值，才能凸顯藝術品的價值。（二）以超俗性的繪畫理想提升人的存在價值。在今日多元的工商社會，以「名利」為爭逐的環境中，類似石谿的「廓爾無私，自強不息」的這樣超俗性的人生理想更應得到重視，以提升人類的存在價值。 |
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