| 提要 | 本文共分六章來敘述，前三章乃著重宋代以前禪畫形成背景之探討，後三章為畫家及作品風格整理及內容介紹。
第一章為導論，第二章共四節，第一節說魏晉禪學對中國繪畫理論的影響，其中以慧遠思想為中心，論述顧愷之、宗炳等畫論與其淵源，奠定禪宗型美學意態。第三節論唐代水墨之興起與禪宗思想的關係，其中主要說明禪宗思想與水墨，乃不同於道教式追求神仙不死的綺麗畫風，在想像境界上，一以寫實平淡為主，一以仙閣虛幻為主，以王維、吳道子與李思訓父子為對比。第三節略述宋以足稱禪畫家者作品及風格，主指王維、貫休、石恪等人。第四節述北宋畫論為禪畫催生之事實，以歐陽修、黃山谷、米芾、蘇軾等人為例。
第三章共分三小節，著重在政治、思想、畫作的三角關係之探討，第一節說明儒釋道三者之間對禪畫發展的左右力量。第二節討論徽宗道教信仰對禪畫發展之不利，以僧人畫家所受不平等待遇事實說明之。第三節討論在上位者領導美學觀念的不同及措施失當對禪畫產生壓抑扭變的影響，以半景畫從僧人集團手中傳入宮廷院內為主要證據。
第四章共分三節，分舉梁楷、牧谿、玉澗三人為代表，說明禪畫之基本風格，並對三人生平活動時序加以考證。
第五章分七小節，分七種禪宗教義，說明了禪畫之內涵，每小節均以畫題配加說明。
第六章為結論，表示對宋代禪畫發展史的整體感想與期望。 |
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