| 提要 | 繪畫創作是藝術家透過內心的詮釋與抒發，將自己的創作觀念和情感表現出來。所謂「一切唯心造」繪畫裡的永恆性，不外乎是「心」的詮釋，筆者便是藉由「心靈的游移空間」把眼睛所見與不能見的事物，運用「情」與「景」的交融境界表現出來。在筆者多年修道學佛的經驗中，希望從自然的生命中呈露出禪的境界，達到一種透過自我對人生、自然的體悟之意境。
本文研究的方法主要是建立在理論分析與風格分析的基礎上。理論分析法主要是透過繪畫理論、美學原理、宗教理論、佛教經典、美術史、心理學及心理分析理論，來建構自己的創作理念。在第二章是從佛學的精神性「自性」、「空」，與弗洛伊德的「無意識」、榮格的「心理原型」，分析二者間的相似性與心靈作用的本質。第三章是探討佛學的「空」對藝術創作理念的影響，「空」的概念如何轉換到藝術創作的「白」，及分析「白」在繪畫創作上的意義。第四章是從繪畫的題材、繪畫元素的運用與表現形式，說明畢業製作作品中「空」與「白」的意念，並以單件作品來解析作品的理念與風格。第五章是從筆者的創作理念、風格形式及筆者在畫壇中未來的定位做為結論。
筆者的繪畫創作是走向繪畫的樸實與自身的情感，在膠彩畫的領域裡提供另一種繪畫語言的詮釋，尤其是如打破尺寸號數的限制、繪畫形式的改變，以及不同的表現方法和技巧，希望對膠彩畫能有些許的貢獻，以達拋磚引玉之效，並在膠彩畫畫界中能有所定位。 |
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